Натали Вейцман… Талантливая израильская художница, которой судьба отмерила лишь 37 лет…
Леонид СОРОКА
Фотографии предоставлены родителями Натали — Раей и Ароном Вейцманами
Так вышло, что этапы творческого пути художницы Натали Вейцман-Беленькой прошли у меня на глазах.
Подписывайтесь на телеграм-канал журнала "ИсраГео"
С семьёй Вейцманов, с совсем тогда юной ещё Наташей, на заре репатриации меня познакомил замечательный художник Михаил Глейзер.
Когда мы покидали Киев, он дал мне их телефон, и вскоре мы с женой посетили Беэр-Шеву – добирались из Галилеи, где поселились, на юг Израиля.
Тогда родители не преминули поделиться успехами Наташи. Сама же она скромно отмахивалась – дескать, рано меня хвалить.
Позже встречи наши были не часты – расстояния немалые.
В первую нашу встречу она заканчивала школу с художественным уклоном. Потом – время летит быстро – я узнал, что она успешно завершила учёбу в колледже «Шенкар» по специальности «Дизайн интерьера и текстиля», где училась у лучших художников Израиля.
Там шло овладение основами профессионализма: изучение рисунка и живописи у художника Шира Швардона, истории искусства у Леи Перец, дизайна у Иешайагу Габая, курс пространственного проектирования вёл архитектор Артур Голдрайх, курс «Пространство и человек» – дизайнер Наан Надар, факультатив — художник Пол Джексон.
А уже в 2000-м (ей едва исполнилось 20 лет) Наташа была принята в Союз художников Израиля.
Участвовала в семнадцати выставках в Иерусалиме, Тель-Авиве, Ашкелоне и Беэр- Шеве, работала дизайнером в архитектурном бюро, совместно с "Artist studio — Avraham Fried" занималась интерьерами синагог по всему миру, преподавала в технологическом колледже и в колледже «Этгар» в столице Негева.
Её первая персональная выставка под названием «Город над небесами» состоялась в 2011 году. И сегодня её работы находятся в частных коллекциях в Америке, Израиле, Австралии.
Как художник Натали быстро миновала период ученичества, словно предчувствуя, что времени у неё не в избытке – и работала очень много и очень результативно, уверенно чувствуя себя в разных жанрах и разных темах.
Еврейская тема оставалась для неё одной из главных. И приходится только удивляться тому, как она, в девять лет репатриировавшись в Израиль, смогла впитать в себя атмосферу Святой земли, создать на полотнах свой Иерусалим. Сделала это так, как не дано порой зрелым и опытным мастерам.
Конечно, сыграла тут свою роль и семья. Отец Наташи – Арон Вейцман, член Союза художников Израиля, автор рассказов о еврейских местечках и учитель рисования, поддерживал в дочери эту тягу к познанию. И она была благодарным слушателем и ученицей отца.
Отец Наташи в телефонных беседах со мной сообщал то об очередной выставке, то о статье известного искусствоведа о творчестве Наташи.
И когда случилась страшная беда, не верилось, не укладывалось это в голове.
Но пришла пора собирать воедино всё, что было ею создано.
Вышел альбом с репродукциями картин художницы "Город над небом" и статьями о ней.
В израильской прессе уже после её ухода появлялись статьи коллег, пытающихся оценить масштаб рано покинувшей этот мир художницы, успевшей, однако, оставить достойное художественное наследие.
Вот что писал её коллега — израильский художник Марк Шехтман:
"Моё знакомство с работами Наташи произошло в конце 2000-го года. Ранее ничего подобного я не встречал, хотя с 1989 года участвовал в комиссиях по приему новых членов в Союз художников Израиля. В тот зимний день с первого взгляда понял, что к нам пришел настоящий Мастер. И не ошибся. Дальнейшее знакомство с творчеством Наташи открыло необычайно широкий диапазон не только для начинающего художника, но и для маститых известных мастеров".
А это отклик Вадима Кейля, художника из Санкт-Петербурга:
"Натали вкладывала частицу себя в каждое своё творение.
Я ещё заметил – для неё попросту не существует второстепенных деталей. Чуткое отношение ко всему, что она делала, заставляет восторженно замирать перед полотнами мастера.
Судьба отпустила ей всего 37 лет – возраст гения.
У неё не «работы» из холста и красок, а тончайшая паутина души, одухотворённая талантом и каким-то волшебством ожившая в образах.
Сплав таланта, тончайшего чувства жизни с возможностью блестящего воплощения – удивительный дар. Такие люди встречаются крайне редко".
И слово живущего ныне в Нью-Йорке известного художника Михаила Глейзера:
"В творчестве Натали Вейцман-Беленькой на первом месте стоит не обретённое, не заимствованное, а самобытное, первозданное. Это и есть художник, который художником родился. Это не просто способный человек, который может стать художником, причем успешным. А художник прирождённый. В Натали это совершенно естественно.
Её произведения останавливают любого, кто понимает ценность истинного искусства. Мимо них нельзя пройти. Конечно, в её искусстве присутствует артистизм, облаченный в эстетическую форму. И это та грань, за которой стоит природа искусства. Это возможность и умение высказаться и выразить себя. Её абсолютность, особость, независимость – уникальны. Она говорит своим языком талантливо и интересно.
Ничего не упрощая, Натали Вейцман говорит о добре и необходимости бережного отношения к человеческой личности, о значимости нравственных ценностей. Серия натюрмортов и пейзажей Иерусалима воспринимается как панорама, вмещающая множество жизней предметов, биографий, судеб, с их красотой и лиризмом.
Эти произведения пронизаны теплотой, они как молитвы образуют то, что складывается в своеобразный живописный мир художника Натали Вейцман.
В пейзажах Иерусалима улочки старого города наполнены солнцем и благословением, они растворяются в пространстве городского пейзажа, трансформируются в линию изгиба архитектурных элементов. Такое решение работает на образ этого удивительного состояния, куда нас зовет кисть художника. Это звучит божественно – "Город над небом".
Интересен цикл натюрмортов с предметами иудаики, выполненный Натали Вейцман с большой любовью и пониманием задачи. Композиции натюрмортов часто написаны с большим прилежанием и тщательностью, и это не противоречит той абсолютной свободе, где художник позволяет себе разговаривать со зрителем цветом, делая акценты на цветовые касания предметов друг с другом по всей плоскости холста.
Сюжеты живописных полотен Натали Вейцман будто «списаны» с натуры, они развёртываются в точном соответствии с выверенным обобщающим композиционным замыслом, включающим и особое построение пространства и для каждого произведения свой индивидуальный колористический строй, свой принцип развития действия.
Вместе с тем строгая последовательность в реализации замысла и ясное видение цели не исключают элемента творческой импровизации.
Картины Натали Вейцман пишутся стремительно, энергично, что называется на одном дыхании. Такой способ работы отражается, в первую очередь, на живописном слое картины: он представляет собой сплав, вобравший в себя стремительные мазки кисти и энергию художника.
Без такого взлёта темперамента, пожалуй, не возникла бы та атмосфера образной значимости и внутренней красоты, тот особый напряжённый эмоциональный строй, который выделяют произведения Натали, привлекая к ним всеобщее внимание".
Читайте в тему:
А вот что писал о ней ещё в 2004 году доктор искусствознания, профессор Григорий Островский:
"О таланте еще Шолом-Алейхем с улыбкой писал, что он как деньги – или есть или его нет. Наташе, дочери художника Арона Вейцмана, талант был дан изначально, а на редкостное трудолюбие и большую любовь к художествам органически наложилось творческое воображение, взращённое в атмосфере свободного волеизъявления.
Формирование индивидуальности начиналось в семье, с уроков отца, на скрещении русских, белорусских, молдавских и, разумеется, еврейских слагаемых, составивших целостность личностного и национального самосознания Натали Вейцман как художника и притом художника еврейского.
Далее дорога пролегла в Израиль, где семья Вейцман поселилась в 1989 году, через гимназию с серьёзным изучением изобразительного искусства, заканчивая которую, Натали представила серию работ «Уличные музыканты», навеянных образами новых репатриантов-музыкантов, играющих на улицах Израиля.
Выстраивая в единый зрительный ряд постановочные натюрморты, поражаешься, с каким упорством и вопреки моде Натали усваивает уроки старых мастеров, взлелеянные ими традиции классической изобразительности, правды натуры, передачи фактуры предметов, световоздушной среды. Такого рода полотна – не самоцель, но самодостаточные и завершённые произведения, и в то же время, серьёзная и необходимая основа профессионального мастерства. В эпоху повсеместного снижения уровня профессионализма живописи, рисунка, пластики такая целеустремлённость молодой художницы приобретает особую ценность.
Художница крепко стоит на плацдарме искусства реалистического и гуманистического, преодолевающего бесплодность постмодернизма с его экстраваганциями, искусства грамотного, доступного, а главное нужного людям.
С этих творческих позиций открывается несколько дорог. Одна из них ведёт в мир еврейской жизни, парадоксальный, красочный, ароматный, терпкий, богатый и убогий одновременно, улыбчивый и драматичный, пронизанный доброй иронией и светоносной любовью к своим корням. Интрига в еврейских сюжетах Натали Вейцман заключается не только в них самих, но и в свежести и непосредственности эмоциональной тональности, которой окрашены эти картины, в той непреложной убедительности и жизненной укоренённости, которые, казалось бы, трудно ожидать от молодой художницы, для которой мир местечкового еврейства – «преданья старины глубокой». А вот для Натали Вейцман этот мир очень живой, существующий в реальном времени и пространстве, претворяемый на холстах в картинное время и пространство ее произведений. Другой путь ведёт в мир иносказаний и пластических метафор, гипербол и аллегорий; художница смело использует приёмы гротеска и деформации, усиливая их звучание пространственной и цветовой дисгармонией. И при этом не утрачивается главное: улыбка не переходит в насмешку, ирония в сарказм, а благорасположенность художницы к своим героям остается константой этого мира.
Персонажи Натали символические и декоративные, но и реальные в своей принадлежности к еврейству. Лишенные униженности и надрыва, они полны гордости и достоинства. Натали создает образ еврея не убогого и ущербного, а самобытного, простодушного и мудрого. Под стать себе.
Творчество Наташи Вейцман-Беленькой – явление, можно сказать, знаковое для современного этапа израильского искусства. Сквозь напластования индивидуального видения явственно выступает яркая национальная характерность уже не галутной, но израильской художницы, взращенной веком двадцатым и устремленной в век двадцать первый".
Тема Иерусалима занимает особое место в творчестве Натали Вейцман.
Столица предстаёт перед зрителем движущимся и возносящимся ввысь городом. Как будто какая-то неведомая сила уносит этот город вверх, оторвав от земли, преобразуя и искажая прямые стены домов.
17 июня 2018 года оборвалась её земная жизнь. Многое ещё она могла бы создать. Но и то, что она успела оставить нам, вызывает восхищение и благодарность.
Созданные ею картины радуют истинных ценителей искусства. Они останутся жить и будут откликаться в сердцах людей добром и светом.
Автор — член Союза писателей Израиля, член ПЕН-клуба
