Этот спектакль вызвал у меня такие эмоции, которые я давно не испытывала в театрах, сравнивая его с лучшими постановками, с воспоминаниями о которых я живу по сей день
Изабелла СЛУЦКАЯ
Фото: Александр Ханин
Конечно, я знала, что Дмитрий Крымов — сын Анатолия Эфроса, спектакли которого я смотрела и любила, и театрального критика Натальи Крымовой, рецензии которой были для меня путеводителем для посещения интереснейших постановок в Москве. И об экспериментальных спектаклях Дмитрия Крымова — его «театра художника» была наслышана. И все же то, что я увидела на сцене, было неожиданно и невероятно…
С мыслями и чувствами, чтобы попробовать изложить свой отклик на спектакль "сумасшедших", надо было прожить еще несколько дней….
Итак, Дмитрий Крымов – автор идеи, инсценировки и режиссер спектакля «Записки сумасшедших». В этой работе он взял за основу свой собственный текст – я бы назвала это психодрамой или трагикомедией, где герои – люди, потерявшиеся в реальной нынешней жизни, вынужденные покинуть свою страну обитания и пытающиеся выжить в новых жизненных обстоятельствах. На сцене появляются актеры – Чулпан Хаматова и Максим Суханов. Повествование в пьесе состоит из воспоминаний об их реальной в прошлом работе в театре и кино, и о судьбах артистов, оказавшихся в эмиграции.
Вот как об этом написал автор Дмитрий Крымов. «Проблема не прожитой и не дожитой жизни касается сегодня многих. Так как наши персонажи — актеры, и актеры не молодые, и своего рода бездомные изгнанники, в их случае эта боль лежит еще больше на поверхности и не дает дышать. Толстый человек с одышкой, не сыгравший ни Ромео, ни Меркуцио, и актриса, мечтавшая о Джульетте и Антигоне, и прячущаяся за костюмы жучков и божьих коровок – это про нас. Про людей. Про последний шанс».
Подписывайтесь на телеграм-канал журнала "ИсраГео"!
Я не знаю, насколько достоверна информация о том, что Дмитрий Крымов пишет свои тексты обычной шариковой ручкой, но мне лично это понятно. Некоторые писатели в наше время признавались, что не перешли к компьютеру, объясняя это какой-то душевной связью с белым листом бумаги… Возможно, это тоже сказалось на том, как автору и режиссеру удалось точно передать то, что тревожит нас сегодня, так же, как не оставляет нас прошлое. Смешение жанров в прекрасном актерском исполнении — трагедия и комедия, юмор, смех и слезы вызывали живой отклик сопереживания в зрительном зале, что так редко нам удается увидеть и почувствовать в современных театральных постановках.
В этом спектакле все настолько уместно и совершенно, гармонично и эмоционально, что трудно передать лаконично впечатление – это может показаться слабой копией…
Мне близка мысль, высказанная одним человеком, в свое время стремившимся покинуть пределы нашей прежней среды обитания, но потом пришедшему к печальному выводу: «Эмиграция – это унижение души». Для многих все их личные достижения в другой стране остаются в прошлом, жизнь меняется и обнуляется… Немногим удается достичь прежнего уровня и ощущения комфорта в новых обстоятельствах. Мне кажется, эта мысль есть и в спектакле.
В представлении «Записки сумасшедших», созданном талантливыми профессионалами, кстати, тоже в эмиграции, есть много достоинств. Одно из них — это необычная сценография (Дмитрий Крымов, Петр Вознесенский – он же и видеохудожник): сочетание авансцены, куда время от времени выходят персонажи, и видеопроекция на ткань- занавес, за которым видна квартира, где живет пожилой актер, где впоследствии будет комната Анны Франк, куда придут с обыском немцы, и прочие сцены, где будут происходить другие действия спектакля…
Замечательное музыкальное сопровождение, спецэффекты, удачное сочетание разных стилей и жанров.
Ну, и главные герои – действующие лица: талантливейшие актеры Чулпан Хаматова и Максим Суханов, которые могли себе позволить быть самими собой с воспоминаниями о прошлом, и эта условность была органичной и доверительной откровенностью по отношению к нам, зрителям. И с равным успехом они перевоплощались в те сценические образы, которые им хотелось бы сыграть в настоящем театре, что было потеряно для них сегодня в других обстоятельствах…
Вот что говорит Чулпан Хаматова: «Это спектакль про сумасшедшую любовь, про одиночество и потерю, про чувство долга и собственного достоинства, про мир вокруг, который давно сошел с ума и, видимо, надолго».
Актеры пытаются приспособиться к теперешней реальной жизни, куда они попали волею судьбы, или оказались в силу определенных обстоятельств, и теперь вынуждены изображать какие-то кактусы, божьи коровки, читать лекции о моделировании самолетиков, кстати, сыграны блестяще. На грани смешного и трагичного. Также талантливы они, играя свои любимые роли Ромео и Джульетты, Антигоны и Креона, и Анну Франк, и балерину в пачке — роли их несбывшейся мечты…
Финал спектакля трагичен. И все же, на фоне ужасающих событий последнего времени в нашей жизни, настоящий Театр может стать душевным спасением, когда его создатели оказываются невероятно талантливыми твоими единомышленниками. Спасибо, браво!
