Спектакль «Параллели. Высоцкий» стал явлением в театральной жизни Израиля
Изабелла СЛУЦКАЯ
Фото и дизайн: Ксения Мушкатина
Сменилась эпоха «шестидесятников» прошлого столетия. Нам казалось, что мы живем в другое время, и песни должны петь другие… Как так случилось, что мир не сберег себя, и человечество в XXI веке оказалось буквально над пропастью, на самом краю обрыва? И новое поколение должно вновь решать: быть или не быть, жить или не жить, и как выжить на грани торжествующего зла и беспомощного добра, не способного себя защитить?
Нас учили в школе, что параллели не пересекаются. Но искусство не живет по формулам, оно существует на уровне эмоций, душевных переживаний, и порой становится театром абсурда на фоне реальных событий нашей жизни.
Таким неожиданным и почти невероятным оказался спектакль «Параллели. Высоцкий», который я сознательно решила посмотреть, чтобы познакомиться с работой молодого режиссера – постановщика Ники Платоновой, из вновь прибывших в Израиль, и увидеть игру хорошо знакомых талантливых актрис Елены Яраловой и Маши Мушкатиной, и услышать музыку к спектаклю интересного композитора и аранжировщика Аллы Данциг.
Подписывайтесь на телеграм-канал журнала "ИсраГео"!Выс
Начинается спектакль с трагического момента, когда человек на грани самоубийства решает расстаться с жизнью. Но рядом оказывается близкий ему друг, который, можно сказать, удерживает его от рокового шага… Драматургия строится на идее столкновения темного и светлого в нашей жизни, на одиночестве и душевного спасения от того, кто рядом… Потому главные герои – два образа, два клоуна – лицедея, мрачный и светлый. Лена Яралова – маска страдающего человека, с отсутствующим печальным взглядом, и контрастом станет появление светлого, почти наивного, с добрейшей улыбкой лица, готового броситься на помощь близкому, – клоун Маши Мушкатиной.
Этот спектакль не воспроизводит буквально песни Высоцкого и не подражает его исполнению. Суть текстов его стихов, узнаваемых и мало знакомых, обретают более глубокий и эмоциональный смысл. Каждая мизансцена становится неожиданностью настолько, что стараешься не пропустить какую-то находку, они имеют свою драматургию, и впечатление усиливает, конечно, музыкальное сопровождение: саунд-трек, который создает атмосферу сопереживания, или размышлений, а порой – и юмора… А в целом – ритм всего действия, в котором участвует и композитор Алла Данциг.
Я думаю, что этот спектакль ближе всего к жанру трагифарса, как наша жизнь, и созвучна творчеству Высоцкого по темпераменту: от глубокой грусти и страха смерти до лирического настроения и романтической любви, от сумасшествия и смирительных рубашек до иронии и сарказма, присущего поэту. И по- современному звучат строки и «привередливые кони», и «Я не люблю, когда мне лезут в душу, тем более, когда в нее плюют…», и «Пусть впереди большие перемены, я это никогда не полюблю…», и многое другое.
Надо, безусловно, отметить интересную работу режиссера, много находок в постановке, в сценографии, прекрасную игру сложно- сочиненного жанра спектакля, где актрисы замечательно играют драму, поют и танцуют (хореография — Галина Делятицкая), по-настоящему проявляют свой многогранный актерский талант…
Состоялась премьера достойного современного спектакля, который никого не оставил равнодушным! Заканчивается он оптимистичной песней, которую знают все:
«Где твои семнадцать лет?
На Большом Каретном.
Где твои семнадцать бед?
На Большом Каретном…»
Но мне немного грустно все же, потому что у каждого из нас остался там, «за горизонтом», дом на своем Каретном… но время нынче такое, что у многих теперь он разрушен войной…
И последнее, из послесловий, если это уместно. Режиссер и автор Ника Платонова в своем интервью, данном журналисту Маше Хинич, сказала следующее: «Я написала сценарий, идея такая —
человек никогда не остается один: всегда есть кто-то рядом, кто может вытянуть тебя из одиночества». В спектакле гармония дружеских взаимоотношений победила грусть одиночества! И очень хотелось бы в это верить… Но, к сожалению, в реальной жизни так бывает «не всегда»!
И все же, наверное, хорошо, что в финале спектакля остается эта жизнеутверждающая светлая надежда! С премьерой, дорогие зрители!
Ближайшие показы:
30 сентября (вторник), 20:00 — Тель-Авив, зал «Яд ле-Баним»
Билеты: artup.co.il/event/189
